L'International Surf Film Festival d'Anglet, une célébration cinématographique unique en son genre, s'est imposé au fil des années comme l'événement incontournable pour tous les passionnés de surf et de culture océanique. Fondé en 2004 par l'visionnaire Bruno Delaye, ce festival a su se distinguer pour devenir le plus grand festival de cinéma de surf au monde, une affirmation qui souligne son envergure et son influence croissantes. Chaque année, pendant quatre jours intenses, Anglet, ville emblématique de la côte basque française, devient le théâtre d'une manifestation culturelle riche, entièrement dédiée à l'art et à l'esprit du surf à travers le prisme du septième art.
L'édition à venir, la 22e du nom, est déjà très attendue. Elle se tiendra du 19 au 22 août 2026, transformant de nouveau la célèbre Chambre d'Amour en un cinéma à ciel ouvert, une expérience immersive et mémorable face à l'immensité de l'océan Atlantique. Ce cadre idyllique n'est pas choisi au hasard ; il magnifie l'expérience des spectateurs, leur permettant de s'immerger pleinement dans les récits projetés, au rythme des vagues qui se brisent au loin. L'ambition première du festival, telle que formulée dès sa création, est de faire reconnaître et de découvrir à un plus large public la qualité artistique intrinsèque des films de surf. Face à une créativité toujours plus importante de la part des réalisateurs et le manque évident de visibilité de ces productions en Europe, le film de surf méritait, selon ses fondateurs, un événement à sa mesure, capable de lui offrir la scène qu'il mérite. L'International Surf Film Festival d'Anglet est précisément cette scène, un lieu où l'innovation cinématographique rencontre la passion brute du surf, le tout dans une atmosphère festive et accessible.
Un Cadre Enchanté et une Expérience Festivalière Inoubliable
Au cœur de l'expérience proposée par l'International Surf Film Festival d'Anglet se trouve son emplacement emblématique : l'Esplanade des Docteurs Gentilhe, nichée au sein de la Chambre d'Amour. Ce site légendaire d'Anglet, dont le nom évoque la poésie et le mystère, offre un décor incomparable pour les projections. Pendant ces quatre jours de fin août, des écrans géants sont installés en plein air, orientés directement vers l'océan, créant ainsi une toile de fond naturelle et dynamique pour les films. Cette configuration unique permet aux festivaliers de visionner l'intégralité des films en compétition dans une ambiance magique, où le bruit des vagues accompagne le déroulement des récits cinématographiques. L'événement est entièrement gratuit, une volonté forte des organisateurs pour garantir l'accès à la culture du surf au plus grand nombre, sans barrière financière.
Plus qu'une simple série de projections, le festival se veut être un véritable lieu de vie et d'échange. Pour cela, il s'articule autour de plusieurs pôles d'activités conçus pour enrichir l'expérience des participants. Avec deux sites de projection distincts, il offre une programmation variée et la possibilité d'accueillir un public nombreux. Un village partenaires anime également l'esplanade, proposant des stands, des animations et des opportunités de rencontre avec les acteurs de l'industrie du surf et au-delà. Des expositions viennent compléter cette offre culturelle, présentant des œuvres d'art, des photographies ou des installations liées à l'univers du surf et de l'océan. Enfin, des concerts ponctuent les soirées, ajoutant une dimension musicale et festive à l'événement. Ces différents éléments concourent à faire de l'International Surf Film Festival d'Anglet un carrefour où se réunit la communauté surf internationale, mais aussi un public plus large, uni par une passion commune pour le film, le surf et l'environnement marin. Il s'agit d'un événement pionnier en la matière, constamment soucieux de mettre en lumière les meilleures productions et réalisations de l'année, offrant une plateforme essentielle à l'expression artistique dans le monde du surf.
Les Lumières sur les Écrans : Une Plongée au Cœur des Films de Surf
Chaque édition de l'International Surf Film Festival d'Anglet est l'occasion de découvrir les œuvres cinématographiques qui ont marqué l'année dans l'univers du surf, des récits qui transcendent le simple exploit sportif pour explorer des dimensions humaines, environnementales et culturelles profondes. La programmation officielle des films pour l'édition 2026 est, comme chaque année, attendue avec impatience. Toutefois, pour donner un aperçu de la qualité et de la diversité des productions mises à l'honneur, il est pertinent de se pencher sur la sélection de l'édition précédente, celle de 2025, qui a déjà offert un panel riche et captivant. Ces films, véritables fenêtres sur le monde du surf, témoignent de la créativité foisonnante des réalisateurs et de l'ampleur des thématiques abordées.
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Parmi les productions marquantes de 2025, on retrouvait notamment "THE RED ISLAND", un film d'une durée de 20 minutes et 19 secondes, co-produit par la France et l'Espagne. Réalisé par Jon Aspuru, ce court-métrage captivant suit l'aventure de Kepa Acero. Avec ses 6000 kilomètres de côtes à explorer, l'île de Madagascar a depuis longtemps exercé une attraction irrésistible sur les pionniers de l'exploration surf. Kepa Acero, surfeur basque aguerri, avait souvent entendu des récits fascinants de voyages où des vagues vierges déroulaient, parfaitement solitaires, sans âme qui vive. À l’été 2024, mû par cette quête d'inconnu, Kepa s'y est rendu, emportant avec lui non pas un mais deux chargeurs de talent : son ami basque, Natxo Gonzalez, et le surfeur portugais Miguel Blanco. Ensemble, ils ont exploré les recoins inexplorés de l'île, à la recherche de ces joyaux océaniques.
Autre film notable, "THE LIFE AND DEATH OF WESTERLY WINDINA", une production américaine de 102 minutes, réalisée par Alan White et Jamie Brisick. Ce documentaire promettait une immersion profonde dans une histoire singulière, reflétant la complexité et la richesse des parcours de vie liés au surf.
"A MARBLE IN THE JAR", un autre film américain de 69 minutes et 45 secondes, réalisé par Greg Browning et Scott Smith, offrait une perspective particulièrement inspirante. Le concept central du film s’articule autour d’une « pratique symbolique qui consiste à reconnaître consciemment une chose positive, qu’elle soit petite ou grande, afin de trouver délibérément ce qui est bon ». Cette philosophie, porteuse de sens, est au cœur de l'histoire racontée, qui suit avec une grande sensibilité le parcours inspirant de Tatiana Weston-Webb en tant que surfeuse professionnelle. Au-delà des performances sportives, le film explore la résilience, la gratitude et la capacité à trouver la lumière même dans les défis.
L'Australie était également à l'honneur avec "DUNNO", un film de 31 minutes réalisé par Vaughan Blakey et Nick Pollet. Ce film abordait avec humour et authenticité une question universelle posée à l'enfance : « Que veux-tu faire quand tu seras grand ? » La réponse, pour la plupart des jeunes surfeurs, ou "groms", est simple et unanime : ils veulent juste surfer. "Dunno" est un film qui capture parfaitement l'essence de ce moment de la vie, où l'insouciance et la passion pour l'océan priment. Il présente un kaléidoscope d'images et de situations : des planches qui claquent sous la force des vagues, des backflips audacieux qui défient la gravité, et des scènes de joie pure, comme les "danses ridicules" de l'équipe junior de Rip Curl qui s’éclate aux quatre coins de la planète. Bien entendu, et c'est là l'essentiel, le film est aussi et surtout rempli de moments de surf pur, illustrant la liberté et l'adrénaline de ce sport.
Enfin, la France était représentée par "DOS AU MUR", un documentaire de 92 minutes signé par Julie et Vincent Kardasik. Ce film met en lumière la carrière exceptionnelle de Jérémy Flores, un surfeur virtuose qui s'est imposé comme l'un des athlètes français les plus internationaux de sa discipline. À travers ce portrait, le film explore les défis, les victoires et l'engagement d'un sportif de haut niveau, offrant un aperçu intime des coulisses du surf professionnel. Ces exemples de films de l'édition 2025 illustrent parfaitement la richesse thématique et la qualité des productions que le festival s'engage à présenter chaque année, faisant de chaque édition une exploration renouvelée de la culture surf à travers l'art cinématographique.
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Le Jugement des Pairs : Un Jury International d'Experts et de Passionnés
Le cœur de la reconnaissance artistique de l'International Surf Film Festival d'Anglet réside dans son jury international, un collège d'experts composé de personnalités éminentes issues du monde du surf et des médias. C'est à ces figures influentes que revient la tâche délicate et prestigieuse de visionner l'intégralité des films en compétition et de décerner, lors de la cérémonie de clôture, sept prix distincts, saluant l'excellence dans diverses catégories. La composition du jury pour l'édition 2026 est, à l'instar de la programmation des films, un événement attendu. En attendant cette annonce cruciale, il est éclairant de se pencher sur la composition du jury de 2025, qui illustre parfaitement le calibre des personnalités sollicitées pour cette mission.
À la tête de ce panel d'experts pour l'édition précédente, Clément Roseyro, figure emblématique du Pays basque, assumait le rôle prestigieux de président du jury. Ce véritable waterman français, dont la réputation s'est forgée à travers ses exploits et son approche holistique des sports nautiques, incarne la polyvalence et l'audace. Reconnu pour sa maîtrise des grosses vagues, il ne se limite pas à cette discipline impressionnante, mais excelle également dans le foil, le stand-up paddle (SUP) et le kite. Sa révélation spectaculaire à Nazaré, spot mythique des géants océaniques, a marqué les esprits et lui a permis de s'imposer avec une assurance remarquable sur la scène internationale. Clément Roseyro ne se contente pas d'être un athlète d'exception ; il représente aussi, à l'écran comme dans l'eau, l'émergence d'une nouvelle génération de watermen, qui explorent les multiples facettes de l'océan avec passion et innovation. Son lien avec le festival est d'ailleurs profond, puisqu'il est le héros du film « One Step », une œuvre primée à Anglet, dont l'impact a été tel qu'il revient cette année non plus en tant que sujet d'un film, mais en tant que figure tutélaire de l'évaluation cinématographique, présidant le jury de l'événement.
À ses côtés, Paco Grande, journaliste espagnol de renom, apportait une expertise médiatique considérable. Diplômé en sciences de l’information et en communication, Paco Grande est un journaliste sportif expérimenté, dont la carrière s'étend sur près de 40 ans au sein de la prestigieuse RTVE. Son parcours est jalonné de couvertures d'événements sportifs majeurs, avec à son actif pas moins de 15 Jeux Olympiques et 4 Coupes du Monde de football. Il a également commenté de nombreux autres rendez-vous incontournables, tels que le Tour de France et la Vuelta, apportant sa voix à des millions de téléspectateurs. En parallèle de ses activités journalistiques, il occupe les fonctions de directeur de Conexión Vintage et de professeur de communication à l’Institut RTVE, faisant de lui une autorité incontestable dans le domaine des médias sportifs.
Zoë Zadouroff, consultante marketing et event manager française, enrichissait le jury de sa vision stratégique et de son expertise événementielle. Biarrote d'origine et surfeuse angloye par adoption, Zoë a bâti un parcours professionnel diversifié et engagé, oscillant entre l'événementiel sportif, la stratégie de marque et le design, au cours des quinze dernières années, aussi bien en France qu'à l'étranger. Indépendante mais également co-fondatrice du Collectif Sauvage, elle privilégie une approche du travail « engagée, bienveillante et respectueuse », des valeurs qui résonnent avec l'esprit du festival. Ses collaborations avec des entités telles qu'EuroSIMA, la FFSurf, l'ISA, le Surfer’s Journal ou encore Oxbow témoignent de son influence et de son réseau étendu dans le milieu du surf et des sports de glisse.
Fabien Cayeré, artiste plasticien français, apportait au jury une perspective artistique unique. Installé à Anglet, Fabien Cayeré est un artiste polyvalent, à la fois photographe, plasticien et sculpteur. Natif de la Côte Basque et diplômé de l’école d’Art de Pau, il a fait du surf et de sa culture le centre névralgique de ses créations depuis plus de 20 ans. Son engagement envers cet univers est également manifeste à travers une réalisation emblématique : depuis 2018, il conçoit pour l’Anglet Surf Avenue les plaques de bronze distinctives, en forme de « nose » de planche de surf, qui sont apposées lors des cérémonies en hommage aux légendes du surf. Son regard d'artiste était donc précieux pour évaluer la dimension esthétique et narrative des films.
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Pilou Ducalme, autre surfeur de grosses vagues français, complétait ce panel avec son expérience directe des défis océaniques. Né à Biarritz, Pilou Ducalme est une figure emblématique du surf basque, reconnu pour sa passion inébranlable pour les houles puissantes. Il a participé à de nombreuses compétitions internationales et a été mis en lumière dans divers documentaires, témoignant de son engagement et de ses exploits dans ce domaine exigeant. De profession jardinier, Pilou Ducalme puise une grande partie de sa joie et de son inspiration dans l'océan, menant une vie profondément ancrée entre le surf et la nature, ce qui lui confère une compréhension intime des thèmes abordés par les films.
Enfin, Felipe Fernández, journaliste espagnol, apportait une complémentarité à l'expertise médiatique déjà présente. Diplômé en histoire de l’Université de León et en journalisme de l'U.P. de Salamanca, Felipe Fernández a rejoint Deportes RTVE en tant que rédacteur à l'été 2009. Comme son collègue Paco Grande, il a couvert de grands événements sportifs mondiaux, dont les Jeux Olympiques, la Vuelta a España ou les Coupes du monde de handball. Il est également une voix reconnue à la télévision espagnole, éditant l’émission Objetivo Los Ángeles et présentant l’émission Conexión Vintage, apportant ainsi une richesse d'expérience et une perspective critique aiguisée à l'évaluation des œuvres cinématographiques. Ce jury, par la diversité de ses profils et la profondeur de ses expertises, garantit une évaluation juste et éclairée des films présentés, renforçant ainsi la crédibilité et le prestige des prix décernés par l'International Surf Film Festival d'Anglet.