Maîtriser la Contre-Plongée et la Perspective à Trois Points de Fuite : Un Guide Complet

Parmi les différentes vues que l’on peut traiter en dessin, celle de la contre-plongée est particulièrement complexe, surtout pour les dessinateurs débutants. Cet article vise à éclairer cette difficulté caractéristique du dessin en perspective en vous donnant les étapes importantes pour faire un dessin construit et en explorant en profondeur la technique des trois points de fuite, indispensable pour capturer toute la puissance de cette vision.

Comprendre la Contre-Plongée : Une Impression de Grandeur

Le principe de la vue en contre-plongée est simple : le point de vue du spectateur se situe sous le sujet observé. En dessin, on parle de contre-plongée lorsque notre sujet est représenté avec un angle de vue relativement bas, un peu comme si notre caméra était placée au niveau du sol. Cette approche permet de donner une impression de grandeur à notre sujet. La perspective en contre-plongée, parfois qualifiée de "plafonnante", permet au spectateur de se sentir, par contraste, souvent écrasé ou fasciné par la stature imposante de ce qu'il observe. Pour un travail en plongée, c'est l'inverse ; nous sommes alors au sommet d'un immeuble et nous regardons vers le bas. Dans la contre-plongée, nous regardons vers le haut, comme si nous étions au pied d'un gratte-ciel immense.

Pour obtenir cet effet, les obliques sont volontairement exagérées, ce qui peut légèrement fausser la construction théorique mais augmente considérablement cette sensation de grandeur, voire presque d'étouffement, de ces immeubles pour nous qui sommes tout en bas. Le défi réside dans la capacité à gérer cette exagération tout en maintenant la cohérence structurelle du dessin.

Les Fondamentaux de la Perspective Linéaire : Une Progression Nécessaire

Avant d'aborder la complexité de la perspective à trois points de fuite, il est essentiel de réviser les bases. Quoi de mieux pour commencer à aborder le sujet que de prendre en exemple un simple cube. Ce type de forme géométrique est fondamental pour comprendre le volume de ce que l'on veut représenter.

Une première approche est la perspective frontale à un point de fuite. Dans cette configuration, on voit la boîte de face, un plan qui est parallèle à celui de l’image. Sur cette image, les objets semblent bel et bien en volume, avec une autre face visible, et nous avons une impression de profondeur. Ici, un seul point de fuite central gère la profondeur. Les traits horizontaux n’ont pas de points de fuite ; ils restent horizontaux. C’est le cas pour un carré par exemple, qui n’a aucune horizontale. Plus la ligne d’horizon sera haute, plus vous serez amenés à représenter un point de vue en plongée ; à l’inverse, plus la ligne d’horizon sera basse, plus vous serez amenés à représenter une contre-plongée. Tous les volumes sont alors soit au-dessus soit au-dessous de la ligne d’horizon, et soit à gauche, soit à droite du point de fuite.

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Ensuite, intéressons-nous à un nouveau type de perspective : la perspective oblique à deux points de fuite. Sur cette image, nous pouvons observer trois objets mis en volume à l’aide d’une perspective à deux points de fuite. Ici, on voit deux faces de la boîte, et les plans ne sont pas parallèles à celui de l’image, mais les côtés de la boîte suivent une ligne parallèle à celui-ci. Avec ces deux points de fuite, tous les traits du plan formant un angle par rapport à la ligne de terre auront un point de fuite spécifique. Le problème d’un dessin à deux points de fuite, c’est que souvent un des deux se trouve trop loin du cadre du dessin et est donc inutilisable. En général, on rapproche les points pour donner l’impression que la caméra se trouve tout près du sujet représenté, et à l’inverse, plus on les éloigne, plus on retrouve l’impression de se situer loin du sujet.

Ces deux types de perspective sont les piliers sur lesquels repose la compréhension de la perspective plus complexe. Après le dessin en perspective à 1 et 2 points de fuite, voyons comment dessiner en perspective à 3 points de fuite.

La Perspective à Trois Points de Fuite : L'Essence de la Contre-Plongée Avancée

Abordons maintenant le dernier type de perspective de cet article, la plus compliquée à mettre en place mais aussi celle d’une efficacité redoutable. C'est la perspective aérienne, également connue sous le nom de perspective à trois points de fuite. Ce type de perspective permet de créer des vues en plongée et en contre-plongée de manière prononcée. L’observateur regarde l’objet depuis les airs vers le sol, ou du sol vers le ciel, comme si on regardait un immeuble soit vu d’un hélicoptère ou bien vu du sol.

À quoi correspond une perspective à 3 points de fuite ? Une perspective à 3 points de fuite est une perspective linéaire où aucune ligne n’est parallèle au plan de l’image. En comparaison, la perspective à 1 point de fuite a un plan parallèle à celui de l’image, et une perspective à 2 points de fuite a des droites parallèles au plan de l’image. Dans ce cas, non seulement les lignes horizontales fuient vers un point de fuite, mais les lignes verticales aussi.

Pour faire un dessin en perspective à 3 points de fuite, il faut que l’ensemble s’inscrive dans une grille en 3 dimensions (longueur, largeur, hauteur) dont aucune ligne n’est parallèle à l’image. Toutes les lignes, même verticales, vont converger vers un point de fuite ; il n’y a plus de lignes parallèles. Toutes les distances seront déformées, quelle que soit la direction, même en hauteur. Construire une grille en trois dimensions devient alors encore plus compliqué : reporter les distances est plus ardu ou hasardeux.

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La disposition des points de fuite en est une illustration claire : on utilise un point de fuite verticale et deux autres à l'horizon. Les points de fuite des horizontales sont situés sur la ligne d’horizon, tandis que le point de fuite des verticales dépendra de l’angle de vue désiré. Pour la vue en plongée, le point de fuite sera sous la ligne d’horizon, sous la terre. Pour la contre-plongée, ce point de fuite vertical se trouve généralement au-dessus de la ligne d'horizon, ou même hors du cadre supérieur de l'image, vers le ciel. Un troisième point de fuite est appliqué au solide, ce qui donne de la profondeur au dessin, et doit être placé sur la verticale passant par le point de fuite principal.

Il est important de noter qu'il ne suffit pas d’apercevoir les trois faces d’une boîte pour dire qu’il s’agit d’une perspective à 3 points de fuite. Il faut aussi que toutes les arêtes partent vers des points de fuite différents, en trois dimensions. Toutes les faces de la boîte sont déformées, avec des bords convergeant vers un point de fuite ou un autre.

Quand Utiliser la Perspective à Trois Points de Fuite pour la Contre-Plongée ?

On a tendance à associer la perspective à trois points de fuite aux vues en plongée ou en contre-plongée, mais un dessin en plongée ou en contre-plongée ne sera pas automatiquement en perspective à 3 points de fuite. Si votre caméra est braquée vers le sol, mais que celui-ci est parallèle au plan de l’image, vous pouvez très bien obtenir un bel effet de plongée avec une perspective à 1 ou 2 points de fuite, sans vous compliquer la vie. La « vraie vie » présente rarement des alignements parfaits correspondant exactement à une perspective à 1 ou 2 points de fuite, où les verticales seraient parfaitement parallèles. Simplement, le point de fuite supplémentaire est tellement loin et la déformation tellement faible qu’elle n’est pas perceptible à l’œil nu.

Une perspective à 3 points de fuite, c’est tout simplement une plongée ou contre-plongée trop prononcée pour qu’on puisse croire que le plan correspondant à la ligne d’horizon est perpendiculaire à l’image. Ce qui compte réellement, c’est d’imaginer votre décor dans une grille en 3 dimensions, pour savoir comment cette grille se place par rapport à vous, peu importe si vous regardez en haut, en bas, ou si votre caméra est basculée de 90° vers la droite.

C’est donc une technique à travailler quand vous avez déjà assimilé les bases de la perspective, et il vaut mieux la réserver à des images fortes, que ce soit en illustration ou en bande dessinée. Si elle n’apporte pas un plus à votre dessin, vous risquez de regretter de vous être embarqués là-dedans ! Cette perspective est souvent utilisée pour donner une impression de vertige ou de rendre l’objet représenté imposant. On la rencontre énormément dans les bandes dessinées et les films d’animation japonaise qui utilisent beaucoup les mêmes plans de vue qu’au cinéma. Pour rendre la scène encore plus dramatique, nous pouvons ajouter des éléments comme une foule de badauds observant la scène, un monstre géant comme Godzilla, ou des avions de chasse en plein ciel, tous rendus impressionnants par la puissance de cette perspective.

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Le Rôle Évolutif de la Ligne d'Horizon et des Points de Fuite

Dans une perspective à 3 points de fuite, l’ancienne utilisation de la ligne d’horizon ne fonctionne plus tout à fait, car elle n’est pas perpendiculaire au plan de l’image et disparaît souvent du dessin. Rappelons que la ligne d’horizon représente le plan à hauteur d’œil de l’observateur. Cependant, en faisant un dessin en plongée ou en contre-plongée qui implique un troisième point de fuite, il se passe exactement la même chose que quand on passe d’un à deux points de fuite : ce plan si pratique représenté par la ligne d’horizon n’est plus perpendiculaire au plan de l’image.

La ligne d’horizon, celle qui correspond à la hauteur d’œil, est excentrée en haut du dessin si on regarde en plongée (vers le bas et en contrebas) et en bas du dessin si on est en contre-plongée (en regardant vers le haut). Plus l’image est orientée vers le haut ou vers le bas, plus la ligne d’horizon s’éloigne du centre de l’image. Les éléments sur un plan parallèle à celui de la hauteur d’œil ne seront pas rassemblés sur une même ligne, mais dépendront de leur placement dans l’espace. On peut tout à fait imaginer tracer une ligne matérialisant un plan perpendiculaire à l’image (qui se placerait au centre du dessin), mais elle représenterait un plan incliné par rapport aux éléments représentés, et ça ne serait pas une ligne d’horizon. Pour tracer votre perspective à 3 points de fuite, vous avez besoin d’une information supplémentaire pour placer votre ligne d’horizon : l’angle d’observation de ce que vous allez représenter, non seulement en largeur, mais aussi en hauteur.

Pour reprendre la métaphore de la fenêtre qui représente le plan de l’image, au lieu d’avoir une fenêtre verticale, vous regardez tout à coup le monde à travers un velux. Avec cette vue en plongée ou contre-plongée, tout est différent ; les murs et le sol sont inclinés par rapport à ce qu’on voit… Pourtant, la pièce n’a pas changé. C’est juste votre angle de vue qui est différent ! Pour savoir si votre illustration est en perspective à 3 points de fuite ou juste 2, imaginez que ce que vous représentez est dans une boîte, et demandez-vous si vous voyez son contenu à travers une fenêtre ou en plongée à travers un velux.

Nos repères sont nos points de fuite et notre ligne d’horizon. Ce sont nos coordonnées. S’ils sont correctement ancrés, vous pourrez construire votre perspective, faire des dessins en plongée ou contre-plongée qui fonctionnent, et vous lancer dans des illustrations compliquées qui souffleront vos lecteurs. Sinon… vous risquez d’avoir des perspectives bancales, de vous perdre en route et de ne jamais terminer votre dessin. Si vous essayez de dessiner en perspective à 3 points de fuite sans construire, vous risquez d’obtenir un résultat incohérent.

Comme il s’agit d’un plan incliné par rapport au plan de l’image, il n’est pas rare que cette ligne d’horizon disparaisse de l’image. Il y a même des cas où il faut qu’elle disparaisse de l’image, par exemple si votre point de fuite vertical est directement visible dans votre dessin en perspective à 3 points de fuite. Notre champ de vision est limité à 60°, tandis qu’un angle droit fait 90°. Le principe est le même en hauteur. De la même manière qu’on ne peut pas voir apparaître deux points de fuite perpendiculaires sur son illustration en perspective, on ne peut pas voir apparaître à la fois son point de fuite vertical et sa ligne d’horizon. Il faudra choisir son point de vue et montrer soit l’un, soit l’autre… soit aucun des deux !

Même si les points de fuite couvrent une large surface de votre dessin, recadrer permet de garder un angle de vue plus proche de ce que l’œil humain est capable de voir et de limiter le risque d’aberrations. Vous pouvez conserver la règle des 60°/90° en hauteur, elle fonctionne plutôt bien. Son principe est que l’intervalle entre deux points de fuite perpendiculaires l’un par rapport à l’autre doit faire au moins 1,5 fois la longueur maximale de votre image pour respecter notre champ de vision et éviter les aberrations. Ce n'est qu'un minimum, car vous pouvez tout à fait placer vos points de fuite de manière plus éloignée et avoir un cadrage plus serré. Cela fonctionne exactement comme une photo : vous avez un angle de vue maximum, mais rien ne vous empêche de zoomer ou de recadrer votre image. Pour le dessin en perspective à 3 points de fuite, c’est pareil, à part que prévoir des points de fuite très écartés peut vite devenir contraignant quand on travaille au format papier.

Techniques de Construction Détaillées pour la Contre-Plongée en Trois Points de Fuite

Créer des dessins impressionnants en vue contre-plongée grâce à la technique des trois points de fuite demande une méthode rigoureuse. C'est à la fois très simple et très compliqué. Très simple, parce que beaucoup de règles de la perspective à 1 ou 2 points de fuite continuent de fonctionner, vous permettant d’utiliser les mêmes techniques sans être trop dépaysés. Mais aussi très compliqué, parce que quelques-unes ne fonctionnent plus telles quelles et qu’il faut alors repenser à toute la logique qui se cache derrière pour pouvoir construire votre image autrement.

Analyse et Préparation du Cadre

Pour commencer, prenez d’abord le temps d’analyser ce que vous voyez, en situant la ligne d’horizon et en traçant le point de fuite et les lignes de fuite (formant un cône, comme expliqué dans certaines ressources visuelles). L'observateur regarde l'objet depuis le sol vers le ciel. Le tutoriel commence par l'explication de la disposition des points de fuite : un point de fuite verticale et deux autres à l'horizon. Un dessinateur avec beaucoup d’expérience parviendra à situer ce point à l’instinct sans trop de difficulté, mais heureusement, il existe une méthode très simple et très précise pour ce genre de problème, qui repose sur une bonne compréhension des principes de la perspective.

Construction de Personnages en Contre-Plongée

Quand il s’agit de dessiner des personnages, nous sommes souvent tentés de les représenter dans des angles dynamiques. Une manière simple de représenter un personnage en contre-plongée est de l’enfermer dans une boîte. Pour ce tutoriel, prenons un mannequin relativement simple ; il sera plus facile à construire en contre-plongée qu’un mannequin trop détaillé.

  1. Construire la boîte et ses subdivisions : Je vais construire une boîte au plus proche de mon mannequin. Je vais la subdiviser en deux, puis en quatre, un peu comme si je représentais les étagères d’un meuble. Le but ici est d’avoir des subdivisions relativement proches de repères anatomiques : épaules, taille, genoux, etc. Si vous souhaitez plus de précisions, vous pouvez continuer à subdiviser votre boîte. La boîte dessinée plus tôt est un volume relativement simple et donc plutôt facile à représenter en perspective. Comme dit précédemment, la contre-plongée est une perspective à 3 points de fuite. Je vais donc représenter ma boîte dans ma scène à 3 points de fuite. Deux situations sont intéressantes : celle où la boîte traverse la ligne d’horizon, et celle où elle se situe au-dessus. Maintenant, je vais installer mes subdivisions. Pour ce faire, je dois trouver le centre d’une face afin de la découper. Ma première étagère est installée ! Je peux couper en deux les espaces au-dessus et en dessous de cette étagère et répéter la même opération. Ma boîte est prête à accueillir mon personnage.

  2. Placer les repères anatomiques : Comme dit plus tôt, chaque étagère de ma boîte se rapproche d’un repère anatomique de mon personnage. Le but ici va donc être de replacer mes repères par rapport à ça. La perspective déforme les proportions ; il va donc falloir respecter l’espace occupé par un élément de mon personnage sur son étagère en fonction de celui présent sur mon schéma à plat. Commençons avec la tête : elle occupe une bonne partie de l’espace de l’étagère du dessus. Les épaules de mon personnage se situent sur l’étagère du dessus. Je vais maintenant représenter un repère “rectiligne” comme les hanches par exemple. Sur mon schéma vu à plat, les hanches sont représentées par une courbe.

  3. Installer les volumes et définir la visibilité : Comme tous mes repères sont présents, je peux maintenant installer mes volumes. Je commence par le corps. Ensuite, je dessine le tronc en suivant mes repères et mon orientation. Tous nos volumes sont enfin présents ! Maintenant, il est nécessaire d’identifier ceux qui seront visibles et ceux qui seront cachés. Le plus simple ici est de commencer à repasser votre personnage depuis le bas de la boîte. En repassant au fur et à mesure de cette manière, vous verrez rapidement quel volume rendre visible. Mon mannequin de base est enfin terminé ! Je peux maintenant m’en servir comme base pour dessiner un personnage en contre-plongée. Vous savez maintenant dessiner un personnage en contre-plongée.

Gestion du décor et des détails

Ensuite, vous apprendrez à dessiner différents éléments comme les gratte-ciels, à surveiller les lignes de fenêtres, et à gérer les volumes pour maintenir la perspective correcte. Cela inclut des astuces pour ajouter des détails et des effets de lumière afin de rendre vos dessins encore plus réalistes. Dernier point important : tenez compte de la manière dont est éclairé votre modèle.

Reporter les distances en perspective à 3 points de fuite

Une des difficultés de la perspective à 3 points de fuite est de rester cohérent, notamment pour la taille des objets. Si vous avez un élément dont vous connaissez la taille, n’hésitez pas à faire voyager cette mesure en 3 dimensions en suivant vos lignes de fuite pour vous aider à respecter l’échelle. En arrivant à cet article, vous devez connaître la technique des diagonales pour reporter les distances. Le principe est le même pour une perspective à 3 points de fuite, sauf qu’au moment de tracer vos lignes verticales, vous devrez les faire converger vers leur point de fuite au lieu de tracer des lignes parallèles. Les rectangles seront encore plus déformés que durant vos essais précédents, mais leurs diagonales continueront à fonctionner pour diviser et reporter les mesures proportionnellement.

Il est crucial de se concentrer sur les raccourcis, c’est-à-dire les parties du visage cachées ou vues partiellement, compte tenu de l’angle de vue particulier et de la perspective. C'est ce qui donnera une crédibilité et un dynamisme accrus à vos illustrations.

Pièges et Faux-Semblants de la Perspective à Trois Points de Fuite

Pour bien maîtriser la perspective à trois points de fuite, il est tout aussi important de comprendre ce qu'elle n'est pas.

Ne pas confondre avec une simple plongée ou contre-plongée

Une photo peut avoir été prise en contre-plongée sans être pour autant une perspective à 3 points de fuite. Comme mentionné, si le plan du sol est parallèle au plan de l’image, même avec un angle de vue bas, on peut avoir une perspective à 1 ou 2 points de fuite. La clé est la convergence des lignes verticales.

L'inclinaison de la caméra (Dutch Angle)

Incliner la caméra est un classique du film d’horreur, connu sous le nom de "dutch angle", mais même si cela peut sembler spectaculaire, cela ne changera pas la perspective de l’image elle-même, qu’elle soit à 1, 2 ou 3 points de fuite. Très utilisé pour donner une sensation d’instabilité ou de malaise, il peut aussi être appliqué au dessin pour donner cet effet ou accentuer le dynamisme. Cependant, comme cela revient à tourner sa feuille de biais, même si la composition sera différente, cela ne changera rien au placement du plan de l’image par rapport à ce qui est représenté. Cette composition peut apporter un plus à votre image, mais la construction de la perspective, qu’elle soit à 1, 2 ou 3 points de fuite, restera la même.

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